河南戏曲网首页
全国性的“大学生戏剧节”已经举办9届，从这一届起更名为“金刺猬大学生戏剧节”。命名为“金刺猬”，既是“对大学生戏剧的一项特殊奖励，更是一种诚恳的鼓励——鼓励那些在舞台上的年轻人用自己的锐利触角，触碰这个社会的敏感神经”，鼓励他们关注社会生活，写出清新、鲜明、充满活力的戏剧作品。大学生戏剧节的“宗旨”是：行动。即通过大学生戏剧节的舞台，在展演与交流的基础上，推动青年学子们“用自己的行动，实现自己的热情和理想”。
本届大学生戏剧节演出14台剧目，是从来自21个省(市、自治区)62所高校的89个剧社106个剧目中精选出来的。题材多样，古代的，现代的，有原创，有改编。演出异彩纷呈，创新处处可见，展示着青年学子的种种思考，体现着青春的创造活力。
在描写现实生活中展示思考
从创作上说，大学生戏剧始终以关注社会现实，尤其是校园生活以及青年学生的情感为主题，并在描写鲜活生活的过程中展示自己的思考，体现出校园戏剧的清新、鲜明的活力。本届大学生戏剧演出，青年学子们依然延续着这样的思路进行创作。比如受到人们普遍关注的《惊梦》(编剧那赢心，导演那赢心、苏米尔、陈文婷，中央民族大学话剧团)，写一个关于梦与现实关系的故事。剧中以传统戏曲《游园惊梦》作为叙事的开始，并让这个故事若隐若现地穿插在现实中的人物及他们之间所发生的种种故事之中，重点写现实中的人物故事。编剧说：“舞台上所展现的就是我们剧社排戏时的生活”。该剧写某高校话剧团的编剧肖染，头脑里常常浮现出一个民国时代的女子梨笙，她决定把这个女子的故事写成剧本，参加戏剧比赛。随着比赛日期的日益临近，剧本仍然没有完成，她的创作思路出现了阻碍。在参加剧团排练的过程中，肖染发现舞台上梨笙的命运与自己的生活出现了联系，使她陷入深深的思考。该剧描写了不同时代中几代人的“梦”：舞台上的杜丽娘与柳梦梅演绎着“惊梦”;而当年扮演杜丽娘的梨笙与扮演柳梦梅的俞筱秋的生活也在延续着“惊梦”的故事;那么今天，剧社成员面临大学毕业之际的诸如找工作以及爱情婚姻等实际问题，他们又站在了“选择”的十字路口上，一个个新的“惊梦”又在上演着，扮演方梨笙的周蓉蓉与扮演俞筱秋的江涛也正走在“惊梦”故事的发展之路上，而编剧肖染在排戏的过程中发现，她与同居的韩老师也正在演绎着一出新的“惊梦”。整个戏结构比较完整，梦与现实交叠进行，历史与现实相互呼应，人物情感互相映衬，展现了复杂的人生实态，触动了观众的情感。
《寻找》(编剧刘苏阳，导演刘苏阳，北京信息职业技术学院热情话剧组演出)关注的是现实社会中人的道德层面的问题。被拐骗进城的小芳包裹被小偷盗走，惊慌失措中心脏病突发猝死。在小芳晕倒后，周围的群众站在那里议论纷纷，却没有人上前救助，令追赶小偷夺回包裹的乞丐肥腰和民工阿强大为诧异。在得知小芳已经死亡的消息之后，天使把所有的人带入天堂，并关闭了唯一回到现世的大门。被莫名其妙带入天堂的人们从反抗到接受，从愤怒到冷静，他们开始了种种反思，观察别人，也反思自己，“我们这些中国人究竟怎么了?!”逐渐地，每个人的内心都发生了细微的变化。作者说，他“写这个戏，就是想帮助那些迷失了信仰的人找回信仰，帮助那些迷失了自我的人找回自己，重拾信仰”。尽管戏中的某些情节描写还比较简单，但是剧中所关注的种种问题，诸如道德缺位、信仰迷失、人性淡薄等，却引起了观众的关注。剧中那一声声刺耳的诘问，那一次次“寻找”的努力，不正表现了当代青年学子们的社会责任感和公众意识吗?整个演出充满着激情，剧中的人物和故事直击观众的心灵，给观众留下了思考。
舞台演出水平的整体提高
本届大学生戏剧节给人另一个突出印象是：舞台演出水平的整体提高。
校园戏剧，基本属于“贫困的”戏剧。做戏的青年学生抱着满腔的热情搞创作，但样样都是白手起家。剧本要自己创作，舞台要自己设计，服装道具要自己制作，没有专业技术不说，资金也很缺乏，每一样都得因陋就简，借借找找，东拼西凑。这些，观众心知肚明，没有人计较，也没有人去挑剔。但对于艺术创作来说，仍是一种遗憾和缺陷。比如，灯光使用不到位，演员的脸部是暗的，该有的道具没有，服装也比较杂乱，还有音响创作没有同剧情很好地配合起来等等。这些都对剧情的表达和舞台演出的整体性产生了影响。就这方面而言，本届大学生戏剧节有了明显地提高。当然，这与学校领导的大力支持分不开。
受到观众一致好评的是《最后只好停下来》(编剧刘宇畅、徐远、段舒婷，导演杨杨，中国传媒大学形体表演工作室)的演出。该剧描写青年人的爱情婚姻问题，实际上展示的是一代青年人对爱情、婚姻的态度。剧中的两位主人公都有着古怪的偏执，女主人公因为自己是处女而坚持要找一个处男作男友，而谈了无数次恋爱的男主人公则说和处女谈恋爱太麻烦，坚持只和非处女在一起。可是，他们偏偏租住在了一所房子里，日久天长暗生情愫。高兴时谈笑风生，发脾气时互相指责。结果是合有所异，分又不甘。剧作的语言很少，导演充分使用肢体语言表达人物的复杂情感，舞美设计一个整体的“房子”，能够左右摇摆倾斜，衬托人物的情感变化，与演员的动作、表情相配合，起到了语言难以表达的含蓄、微妙又意味深长的情境。最后一场，演员推动着“房子”旋转，而且越转越快，最后才慢慢停下来，也有着很深的含义，它既是对剧中人物的情感变化和人生游戏的反思，也是寻找新的生活道路和人生答案的开始。整个演出完整、流畅，不亚于专业的演出。
演出受好评的还有《迷城》(编剧刘梦雨，导演桂迎，浙江大学黑白剧社)，该剧以一场恢弘的网络圣战引发了人们对现实生活的思考，即关于梦想、责任和人生的目标与规划的思考，反映了一些青年人人生道路中一个阶段的特殊心理状态。剧作以虚拟和现实两条线索穿插展开剧情，展现了两个世界的心灵对抗，向每个人提出了如何面对的问题。尽管剧本创作还有一些不完善的地方，但演出完整、大气，导表演的水平与他们此前的演出都有很大提高。还有《利物浦的圣诞夜》(天津音乐学院戏剧影视系)、《屈原》(上海戏剧学院06创作团队)、《许三观卖血记》(湖北中医药大学乐言剧社)和歌剧《原野》(郑州师范学院音乐系剧社)等，也给观众留下比较深的印象。
开阔视野，大胆创新
本届大学生戏剧节能够取得这样的成绩，一是青年学生对话剧的热爱，正如他们自己说的，“话剧是我们的一个梦想，舞台是我们的一种精神追求”。二是青年学生热情、执著的创作精神。他们敢于向一切困难挑战，奋力开拓，执著创造，每一部戏都是他们心血的结晶、汗水的浇灌，其精神可嘉。就本届演出的剧目而言，在剧本创作和舞台演出方面也存在着一些值得改进与提高的问题。如《风声》(编剧金宇辰，导演韩璐、王馨雪，北京林业大学之洋话剧社)，根据麦家的小说改编，已经有了很好的基础，演员的表演也很优秀。但是，剧的后半部情节处理有些简单，如果把老鬼(李宁玉)的戏写充实，我想这会是一部很优秀的推理剧。《西厢错》(编剧王欣婷，导演王欣婷、于婷婷、张心，浙江传媒学院B&G剧社)在古典名剧的基础上进行改编，很有意味，是一部轻喜剧的题材。演员的表演也很有情趣。只是结尾写成了悲剧，令观众感到有些意外。《迷城》、《寻找》在剧本创作方面也需要进一步完善、提高。类似的问题在其它戏中也不同程度低存在。因此，大学生戏剧需要进一步开阔视野，大胆创新。
